Пермская группа пользователей Linux

С детства мечтал играть на пианино, даже учась в школе ходил на сольфеджио :) Благодаря Доктору Хаусу вспомнил о своей мечте :) (есть такой сериал о талантливом докторе, который, кроме прочего, играет на гитаре и рояле). Поделился своими мыслями с женой и мы купили электронное пианино :)

Вот уже второй день учусь. Играю гаммы (моторика рук ё-моё), учу нотную грамоту и теорию. Как обычно склонность мышления к системному анализу заставила задуматься: "А как правильно учиться музыке?" К счастью мой разум еще не затуманен книжками об обучении игры на пианино и тем более опытом обучения в музыкальной школе (наверное это конечно не к счастью, а к сожалению). В итоге вчера перед сном придумал такое:

Я считаю что пик крутизны - уметь писать музыку (слышишь/представляешь в глове музыку и можешь ее записать на бумажку), на следующем уровне - уметь читать музыку (читаешь с бумажки и проигрываешь в голове).
Если начнешь изначально формировать у себя связь нота-клавиша (лад/струна), то это уведёт тебя не туда. Будешь механически играть по нотам без основной прослойки (головы). Получится вижу ноту, в голове появляется лад+струна (в моем случае клавиша). Это IMHO не верно.
Я думаю, что нужно формировать связи двух видов:
- нота + звук (когда я говорю нота я всегда подразумеваю графически изображенную ноту, а не ее название)
- звук + клавиша (струна/лад)
Получается, что ты, смотря на ноту, представляешь звук, а звук у тебя вызовет ассоциацию с клавишей, и наоборот (слышу звук, представляю ноту как картинку).
При это совершенно не имеет значения как называется нота (ми-бимоль или еще как-то), эта абстракция нужна для детей, которых механически учат, с надеждой что правильные связи потом образуются сами. Конечно название знать нужно, но в основном только для того чтобы их кому-либо говорить/учить.
Вот так я считаю :)
А что считаете вы? Особо ценны комментарии людей с музыкальным образованием.